Joker Crítica Guasón 2019

Joker Crítica Guasón 2019

Ya ha salido la última película del Joker con gran expectación y revuelo por tres cosas:

Se nota que estaban desesperados por revitalizar al Joker y darle una vida nueva dentro de DC Comics.

Una de las cosas que más esperábamos los fans era saber cómo iban a contar la historia del Joker.

La primera es cuando se nos quiere hacer creer que Thomas Wayne (padre de Bruce Wayne) es también el padre de Arthur.

Otra de las cosas que no me encajaban era la relación amorosa entre Arthur y su vecina.

Luego tenemos el final, donde Arthur va a el programa de “El show de Murray” (Robert de Niro).

Me ha gustado mucho el nuevo Joker, tanto la actuación de Joaquin Phoenix como su nuevo look.

¿Quién es el mejor Joker?

Pero también diré que no sería justo juzgar a los dos de la misma manera, ya que ambas películas son muy distintas.

Se llama “Smile” y tiene una historia detrás, ya que fue compuesta por Charles Chaplin en 1936 para su película “Tiempos modernos”, eso sí sin letra, solo la melodía de fondo.

IT (ESO) Crítica Película de 1990 al 2019

IT (ESO) Crítica Película de 1990 al 2019

“IT” el payaso «Eso» se acaba de estrenar la segunda parte de la película del payaso más terrorífico y aquí os dejamos nuestra reseña sobre el film.

Si bien sí que es una película de miedo tampoco la puedo englobar del todo en ese género porque exceptuando algún susto a mí personalmente no me ha dado mucho pavor.

Así que podríamos decir que “Eso” es un film de thriller-terror, donde hay una base con un componente de misterio y al mismo tiempo el descubrirlo da miedo.

Porque “It” va mucho más allá de una película de terror, It habla de la amistad, de cómo los años pasan y te olvidas de tus amistades de antaño, de un grupo de chavales “perdedores” que en vez de vivir amargados y no ser los más populares se apoyan los unos a los otros y se divierten hasta que se topan con PennyWise (el payaso).

En referencia al actor que hace del payaso Pennywise, el sueco Bill Skarsgård, también puedo decir que su actuación es muy buena, con un renovado look, que le da un aspecto aterrador, así como sus movimientos mímicos en sus interpretaciones.

El final de “Eso” es un poco enrevesado y no mucha gente acaba de entenderlo (y es normal).

Pero en la película nueva han cambiado el final, algo que no me gusta, porque al parecer Stanley les escribió una carta a cada uno de ellos antes de suicidarse diciendo que tenían demasiado miedo y que solo suicidándose ellos encontrarían el valor para seguir adelante.

¿Y a ti, te da miedo Eso? ¿Qué versión de It te gusta más, la de 1990 o la actual?

Película Hermosas criaturas reseña crítica

Película Hermosas criaturas reseña crítica

Hermosas criaturas es una película con potencial pero que se queda en una mera historia adolescente sin más.

Me recuerda un poco a Harry Potter por toda la historia de que viven escondidos de los demás humanos, a decir verdad creo que las escritoras han copiado ese elemento pero de una manera desastrosa.

Como veis todo muy bien adornado como “amor imposible”.

Y como siempre habrá una familia de por medio entrometiéndose en todo, queriendo unos que acaben rompiendo y otros que sigan unidos según sus intereses.

El final, eso sí, es ingenioso, el tío de ella (Macon Ravenwood) intuyendo lo que va a pasar se hace pasar por el novio de su sobrina Lena para protegerle y que no lo maten.

Desde mi punto de vista estos magos son demasiados poderosos ya que pueden hacer una barbaridad de cosas con solo pensarlo lo que le quita enteros a la película.

Watchmen Película Crítica Superhérores distintos

Watchmen Película Crítica Superhérores distintos

Watchmen es probablemente una de las mejores películas de superhéroes que han salido y también una de las más olvidadas.

Primero de todo, Rorschach es el personaje principal de Watchmen.

Seguro que a más de uno le recuerda a Batman y no es para menos porque tienen trajes muy parecidos.

La chica sexy no podía faltar, Laurie es el nexo que une al Dr. Manhattan con la humanidad, la que le hace creer en ella.

Sin duda El Comediante es el antihéroe por naturaleza, un asesino despiadado, un violador y alguien a quién no le importa herir o matar a quién sea de la manera más horrible posible.

“Yo nunca dije el superhombre existe y es americano, lo que dije fue, Dios existe y es americano”.

En teoría Veidt es el antagonista de la película y digo en teoría porque realmente es difícil de determinar quién es el bueno y el malo en Watchmen.

Una de las cosas que más me gusta de Watchmen es la manera que tiene de tergiversar los hechos reales, cambiándolos por otros ficticios pero que encajan perfectamente con la realidad.

Otra de las escenas impactantes es el asesinato del expresidente John F. Kennedy por parte de El Comediante, dando a entender que alguien del gobierno lo autorizó.

Pero eso es lo bueno de Watchmen que no hay un ganador, y si lo hay, depende de la perspectiva de cada uno.

Otra de las cosas que me encantan de Watchmen es su música.

300 Crítica Película

300 Crítica Película

La película 300 se estrenó en el año 2007 y dio alas al director Zack Snyder de forjarse un nombre para realizar nuevas películas.

Los espartanos son los soldados de la antigua “Ciudad-Estado” de Esparta y la capital de la región de la Laconia.

El rey Leónidas I (hijo de León) nació en el año 540 A.C. y fue el primer rey espartano en morir en batalla.

Las Termópilas en un angosto desfiladero por donde debían pasar las tropas persas, era el único lugar accesible para ellos porque las tropas atenienses defendían el mar Egeo.

El Oráculo de Delfos es un santuario para consagrar al Dios Apolo (Dios del viento).

Como veis la película es bastante fiel a la historia real, al menos en lo que se refiere a lo que sucedió y a los nombres.

Aunque han cambiado algunas cosas respecto a la novela original que después os desvelaré.

Como puntos flacos diría que no me gusta nada como han caracterizado a Jerjes I (Xerxes), es verdad que es fiel al libro, pero me parece bastante ridículo que Jerjes sea un tío de 2 metros lleno de oro, pendientes y piercings.

Para recordar la canción “Returns a King” (El retorno de un rey), la track más recordada y emblemática de todo el film.

Érase una vez en Hollywood Crítica negativa

Érase una vez en Hollywood Crítica negativa

Se nos ha vendido que “Érase na vez en Hollywood” era una película basada en los asesinatos producidos por Charles Manson y su secta.

Pero el problema viene en que el resultado final es bastante malo, ya que apenas aparece el personaje de Charles Manson pese a que se le nombra varias veces en la película.

La historia de Rick Dalton (DiCaprio) es aburrida, sosa por lo que no pasa nada interesante en ella.

Si bien la historia de Brad Pitt la considero más interesante, con esas escenas de tensión cuando lucha contra Bruce Lee o cuando va al Rancho de los Manson y se encuentra con la secta.

Intuyo que ha sido un homenaje a su persona, en la que podemos ver a un Shraon Tate divertida y cariñosa, donde aparecen escenas de sus películas y se divierte con las risas de los espectadores.

Quién lo ha tratado sabe que tenía mucho poder de seducción, era muy elocuente y pese a no tener estudios y haberse criado en la calle por una familia desestructurada era bastante inteligente.

Para recordar la inclusión de “Los Bravos”, grupo español, con cantante alemán y que cantaban en inglés y en castellano.

Múltiple explicación – Crítica fragmentado

Múltiple explicación – Crítica fragmentado

La primera vez que la vi pensé que era una película nueva y no me di cuenta hasta el final de que era la continuación de “El protegido” la mítica película protagonizada por Bruce Willis y Samuel L. Jackson en el año 2000 y que cualquiera que haya crecido en esa época la recordará por las veces que la han puesto por la tele.

En el film vemos con las tres chicas, Casey, Claire y Marcia, intentan escapar y como se sorprenden de los cambios tan extraños de personalidad que sufre su secuestrador, sin saber que está pasando realmente en cada momento.

La película Fragmentado desde primer momento nos crea tensión con el secuestro de las tres chicas al principio de la peli, esto ya hace que te enganche desde el primer momento porque quieres saber cómo acaba.

La película múltiple se podría basar en varias historias reales, en este caso no se han basado en ninguna en concreto, aunque ya hay una película que será protagonizada próximamente por Leonardo Di Caprio y que guarda relación con Múltiple.

Pulp Fiction Crítica a Tiempos Violentos

Pulp Fiction Crítica a Tiempos Violentos

En Tiempos violentos consiguió un reparto que ya le hubiese gustado a más de un director.

Sus particulares planos de cámara, su estética underground, las historias delirantes, unos personajes con mucha personalidad y grandes actuaciones y unas diálogos con algo más que palabras convirtieron a Pulp Fiction probablemente en la mejor película de Tarantino y en todo un referente del cine.

La inteligencia de Tiempos violentos reside en que son historias que se entrelazan pero no son lineales.

Otra de las míticas escenas que nos deja Pulp Fiction, cuando sientes esa tensión entre dos hombres peligrosos y unos chavales que se han creído demasiado listos al robarle a unos gangsters.

Allí tanto Butch como Marsellus acaban atrapados en probablemente la escena más bizarra de Pulp Fiction.

Algo que tampoco nadie se espera mientras está viendo la peli.

La BSO de Pulp Fiction se caracteriza porque no tiene ningún compositor, la banda sonora combina canciones de todo tipo siendo las más populares:

¿Qué significa Pulp Fiction? ¿Por qué Pulp Fiction se llama así?

RoboCop (1987) Crítica Película

RoboCop (1987) Crítica Película

A finales de los 80 un holandés llamado Paul Verhoeven tuvo la brillante idea de crear a un policía mitad humano, mitad máquina, todo policia.

Por aquel entonces las películas con aire futurista y sobre humanoides estaban de moda visto el éxito de Terminator (1984).

El argumento de Robocop es más complejo de lo que parece.

Aquí hago un paréntesis porque me parece brutal la muerte del policía, al parecer fue grabada al finalizar todo el film, pero no se incluyó en la edición final hasta el último momento porque se creyó que era demasiado violenta.

La película consiguió muy buena acogida por entonces aunque ahora aparezca como muy anticuada.

La película es bastante brutal en algunos aspectos, a veces diría que excesiva para el tipo de película que pretende ser, pero eso no lo doy como algo negativo.

Mi vecino Totoro Significado y Crítica

Mi vecino Totoro Significado y Crítica

Mi vecino Totoro nunca fue un éxito de película y en la crítica de hoy seré bastante duro con ella porque está bastante por debajo de a lo que el Studio Ghibli nos tiene acostumbrado.

Más de la mitad de la película se la pasan contando como Satsuki y Mei viven su vida normal sin muchos sobresaltos y solo al final de ella se vuelve interesante.

Mi vecino Totoro está enfocada a un público infantil, para cualquier edad, pero eso no implica que apenas pase nada interesante en ella.

La película se estrenó al mismo tiempo que La tumba de las luciérnagas, aunque están muy alejadas argumentalmente la una de la otra.

Otra cosa que salta a la vista es el parecido del Gatobus con el Gato Cheshire de “Alicia en el país de las maravillas”, incluso Totoro se parece en cierta medida al Conejo Blanco.

Os dejo con una canción muy japo, la To-to-ro, para que disfrutéis de los momentos finales.